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Disziplin

Kunst, Architektur, Kultur

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Abstracts

LIPIŃSKA, Aleksandra, 2015. Südniederländische Alabasterplastik um 1525–1650. Massenproduktion, Verbreitung, Status. In: Christof JEGGLE, Markwart HERZOG, Mark HÄBERLEIN, Andreas TACKE und Martin PRZYBILSKI (Hrsg.), Luxusgegenstände und Kunstwerke vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Produktion – Handel – Formen der Aneignung. Konstanz; München: UVK-Verlags-Gesellschaft. S. 361–374. Irseer Schriften N.F., 8
LYNA, Dries, 2015. Der Wert von Anzeigen - Anzeigen von Wert. Zeitungsanzeigen im Markt für Kunstauktionen in Antwerpen im 18. Jahrhundert. In: Christof JEGGLE, Markwart HERZOG, Mark HÄBERLEIN, Andreas TACKE und Martin PRZYBILSKI (Hrsg.), Luxusgegenstände und Kunstwerke vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Produktion – Handel – Formen der Aneignung. Konstanz; München: UVK-Verlags-Gesellschaft. S. 489–512. Irseer Schriften N.F., 8
MÜLLER, Jürgen, 2015. Der sokratische Künstler. Studien zu Rembrandts Nachtwache. Leiden: Brill. Brill’s studies in intellectual history, 235. ISBN 978-90-04-28525-5
MÜLLER, Jürgen, 2015. Die Welt als Bordell. Überlegungen zur Genremalerei Jan van Amstels. In: Birgit Ulrike MÜNCH und Jürgen MÜLLER (Hrsg.), Peiraikos’ Erben. Die Genese der Genremalerei bis 1550. Wiesbaden: Reichert. S. 15–50. Trierer Beiträge zu den historischen Kulturwissenschaften, 14
MÜLLER, Jürgen, 2015. Von Kirchen, Ketzern und anderen Blindenführern - Pieter Bruegels d. Ä. Blindensturz und die Ästhetik der Subversion. In: Eric PILTZ und Gerd SCHWERHOFF (Hrsg.), Gottlosigkeit und Eigensinn. Religiöse Devianz im konfessionellen Zeitalter. Berlin: Duncker & Humblot. S. 493–530. Zeitschrift für historische Forschung, Beiheft, 51
MÜNCH, Birgit Ulrike, 2015. Körper und Karte. Historizität, Topographie und Vermessung medialer Wissensräume der Passion in der Frühen Neuzeit beim Delfter Kartographen Christiaan van Adrichem und anderen. In: Hans AURENHAMMER und Daniela BOHDE (Hrsg.), Räume der Passion. Raumvisionen, Erinnerungsorte und Topographien des Leidens Christi in Mittelalter und Früher Neuzeit. Bern et al.: Lang. S. 49–79. Vestigia bibliae, 32/33
PAWLAK, Anna, 2015. Die zwei Körper des Statthalters und die Sichtbarkeit der Macht. Das Grabmal Wilhelms von Oranien in der Nieuwe Kerk zu Delft. In: Dietrich SCHOTTE (Hrsg.), Die Macht der Bilder der Macht. Zum Vermächtnis von Ernst H. Kantorowicz. Berlin: Lit. S. 55–105. Philosophie aktuell, 13
POETTGEN, Jörg, 2015. Niederländische Glocken im Rheinland. Neue Studien über die spätgotischen Werkstätten in Venlo und `s-Hertogenbosch. Jahrbuch für Glockenkunde. 2016 2015. Bd. 27/28, S. 41–72
PRANGE, Regine, 2015. Mondrians künstlerischer Ikonoklasmus. „Tableau I, mit Schwarz, Rot, Gelb, Blau und Hellblau“. In: Kristin MAREK und Martin SCHULZ (Hrsg.), Kanon Kunstgeschichte. Einführung in Werke, Methoden und Epochen. Paderborn: Fink. S. 215–239
ROSEN, Valeska von, 2015. Verhandlungen in Utrecht. Ter Brugghen und die religiöse Bildsprache in den Niederlanden. Göttingen: Wallstein. Figura, 3. ISBN 978-3-8353-1608-9

Aus dem Verlagstext: „Anders als es die Ausbildungsregeln niederländischer Künstler vorsahen, beschäftigte sich der Utrechter Maler Hendrick ter Brugghen (1588–1629) auf seiner Reise nach Rom nicht mit der Antike oder der Hochrenaissance, sondern mit der damals zeitgenössischen Malerei, vor allem derjenigen Caravaggios, die in Rom um 1600 breit und kontrovers diskutiert wurde. Die Frage nach den Gründen für seine so expliziten Rekurse auf Caravaggios unkonventionelle und ihr Publikum oft frappierende Gemälde nach seiner Rückkehr in die Niederlande steht im Zentrum der Studie. Sie gewinnt an Brisanz, da ter Brugghen dort für ein konfessionell überaus heterogenes Publikum arbeitete. Wer also interessierte sich in Utrecht, Deventer und Diest für eine gegen normierte Darstellungsweisen des Religiösen verstoßende Bildsprache, worauf zielte ter Brugghen mit ihr?“
SCHÄFER, Ulrich, 2015. Retabel aus den südlichen Niederlanden als Leitfossilien zur Erforschung der Herstellung, des Vertriebs und des Marketings von Luxusgütern im 15. und 16. Jahrhundert. In: Christof JEGGLE, Markwart HERZOG, Mark HÄBERLEIN, Andreas TACKE und Martin PRZYBILSKI (Hrsg.), Luxusgegenstände und Kunstwerke vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Produktion – Handel – Formen der Aneignung. Konstanz; München: UVK-Verlags-Gesellschaft. S. 347–360. Irseer Schriften N.F., 8
SCHINDLER, Tabea, 2015. Textile Grenzen der Bilder. Selbstreferentielle Strategien der Negation in der niederländischen Malerei des 17. Jahrhunderts. In: Mateusz KAPUSTKA (Hrsg.), Bild-Riss. Textile Öffnungen im ästhetischen Diskurs. Emsdetten; Berlin: Edition Imorde. S. 127–141. Textile studies, 7
SCHLASSE, Heike, 2015. Unverkrampft! Zur Umnutzung niederländischer Kirchen am Beispiel von Maastricht. Restauro. Zeitschrift für Konservierung und Restaurierung. 2015. Bd. 21, Nr. 6, S. 60–61
SCHLIE, Heike, 2015. Jan van Eyck als „Architector“. Wissensordnungen in der Malerei. In: Kristin MAREK und Martin SCHULZ (Hrsg.), Kanon Kunstgeschichte. Einführung in Werke, Methoden und Epochen. Paderborn: Fink. S. 61–84
SCHMIDT, Marika, 2015. Centraal Beheer, wiederbesucht. Hermann Hertzbergers 1972 fertiggestellter Sitz der niederländischen Versicherung in Apeldoorn ist ein Hauptwerk des Strukturalismus. Seit fast zwei Jahren steht es leer - obwohl gut erhalten und mit offensichtlichem Potential. Eigens für unseren Beitrag wurde das Gebäude von christian Richters neu fotografiert. Bauwelt. 2015. Bd. 106, Nr. 5, S. 22–27
SCHNEIDER, Norbert, 2015. Von Bosch zu Bruegel. Niederländische Malerei im Zeitalter von Humanismus und Reformation. Berlin: LIT. Karlsruher Schriften zur Kunstgeschichte, 10. ISBN 978-3-643-13092-1

Aus dem Verlagstext: „Das vorliegende Studienbuch versteht sich als Einführung in die faszinierende Bildwelt der niederländischen Malerei in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts, deren bekannteste Exponenten Bosch und Bruegel sind. Nicht minder bedeutsam waren zu ihrer Zeit aber auch Künstler wie beispielsweise Quentin Massys, Jan Gossaert, Joachim Patinir, Lucas van Leyden, Jan van Scorel oder Maerten van Heemskerck, von denen hier ebenfalls Werke vorgestellt werden. Das Buch vermittelt in seinem ersten Teil zunächst eine Orientierung über die soziale Situation der Künstler sowie über die politischen, ökonomischen und soziokulturellen Strukturen der Burgundischen Niederlande und behandelt dann die Bildgattungen der niederländischen Malerei in der Zeit von 1500—1560. Im zweiten Teil werden von einem interdisziplinären Ansatz aus zwanzig repräsentative Gemälde analysiert. Es wird herausgearbeitet, in welchem Maße ihre Komposition und semantische Tiefendimension von Strömungen wie Humanismus, Reformation und Täuferbewegung berührt waren; schließlich wird gezeigt, wie diese Bilder den gravierenden ökonomischen und (konfessions-) politischen Strukturwandel mit seinen Auswirkungen auf Psyche und Mentalität reflektierten.“
SCHNEIDER, Sabine, 2015. Grauer Koloss. MVRDV haben die erste Markthalle der Niederlande gebaut und sie mit einem großen Bogen und 228 Wohnungen überspannt. Baumeister. Das Architektur-Magazin. 2015. Bd. 112, Nr. 3, S. 40–50

„MVRDV haben die erste Markthalle der Niederlande gebaut und sie mit einem großen Bogen und 228 Wohnungen überspannt. Das Projekt ist Teil der Erneuerung des Laurens-Quartiers im Zentrum des alten Rotterdam – bleibt aber in seiner Umgebung isoliert. Das Projekt spaltet – man liebt es oder man hasst es.“
SCHNEIDER, Sabine, 2015. Virtuelle Heimat. Ein Einkaufszentrum der besonderen Art. MVRDV haben mit einem gewitzten Trompe-l’oel-Objekt einer Kleinstadt in der niederländischen Provinz zu einer belebten Mitte verholfen. Baumeister. Das Architektur-Magazin. 2015. Bd. 112, Nr. 6, S. 32–41
SIEDLER, Franziska, 2015. Mehr Künstler - mehr Wert? Die Wertung von Kooperationswerken in den Nördlichen und Südlichen Niederlanden während des 17. Jahrhunderts. In: Christof JEGGLE, Markwart HERZOG, Mark HÄBERLEIN, Andreas TACKE und Martin PRZYBILSKI (Hrsg.), Luxusgegenstände und Kunstwerke vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Produktion – Handel – Formen der Aneignung. Konstanz; München: UVK-Verlags-Gesellschaft. S. 265–275. Irseer Schriften N.F., 8
SORS, Anne-Katrin, 2015. Allegorische Andachtsbücher in Antwerpen. Jan Davids Texte und Theodoor Galles Illustrationen in den jesuitischen Buchprojekten der Plantiniana [online]. Göttingen: Universitätsverlag Göttingen. ISBN 978-3-86395-234-1. Verfügbar unter: https://doi.org/10.17875/gup2015-841

Aus dem Verlagstext: „Die bei Plantin-Moretus um 1600 in Antwerpen gedruckten, von Jan David SJ verfassten und durch Theodoor Galle aufwendig illustrierten Andachtsbücher werden erstmals vollständig und systematisch, unter Berücksichtigung der Texte und zugehöriger Bilder, vorgestellt und untersucht. Deren komplexe Kupfersticherfi ndungen sind nicht - wie bislang angenommen - Emblemvarianten, sondern stellen ein gänzlich anders funktionierendes System der Text- und Bild-Synthese dar. Der jeweiligen Andachts-, Erbauungs- oder Lehrfunktion entsprechend verbildlichen die Kupferstiche Allegorisierungen moralischer und religiöser Didaxe, bildinterne Lettern und beigefügte Erläuterungen erschließen Inhalte und stellen den Bezug zu den verbildlichten Texten her. Analyse der unterschiedlichen Text-Bild-Verschränkungen in den vier Büchern, Herleitung der Buchstabenverweissysteme, buchgeschichtliche Einordnung, Entstehungsumstände, Konzeptionsgeschichte, funktionale Bestimmungen und Rezeptionen der Bücher und Bilder werden umfassend geklärt. Neben Veridicus Christianus (1601), Occasio Arrepta Neglecta (1605), Paradisus Sponsi et Sponsae (1607) und Duodecim Specula (1610) wurde auch das umfangreiche und viel rezipierte, von Boetius a Bolswert illustrierte Via Vitae Aeternae (1620) des Antoine Sucquet SJ ausführlich behandelt.“

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